Mery Buda regalará su tubo!!!, aprovechándose de la Segunda edición del Tugurio de Vedettes Fest

Este próximo miércoles 28 de noviembre de 2018, se llevará a cabo el “Concurso exhibicionista de baile de tubo” en el Multiforo Cultural Alicia. Con el fin de encontrar a la/el siguiente propietari@ de…




El evento, además de incluir el concurso, es una celebración con música en vivo, así que estará abierto a todo público. La entrada al evento tendrá un costo de $50.


Si quieres concursar debes enviar un correo electrónico a más tardar el día lunes 26 de noviembre de 2018 a la dirección, con los siguientes datos:

  • Nombre artístico con que quieres ser presentad@ al empezar tu baile.
  • Una o dos canciones que son las que vas a bailar para concursar! En caso de ser 2, tendrás que indicar el orden en el que las quieres performar.

Las canciones las puedes enviar en mp3 como archivo adjunto, o colocar los links a videos de Youtube, lo que prefieras. Sólo asegúrate de que el audio sea exactamente el que quieres escuchar al bailar en el Multiforo Cultural Alicia.


El orden de los shows del concurso será dejado al azar la noche del evento,


Miércoles 28 de noviembre en una ventana de 8pm a 10:30pm.

La persona que se convierta en propietaria del tubo será nombrada esa misma noche a lo largo del resto de Tugurio de Vedettes Fest 2da edición!!!!!

Después de eso celebraremos junt@s con:

DJ Panchita Peligro

La Terrorista del Sabor

La experiencia de Mery Buda


– Si te dan ganas de entrar al concurso el mismo día del evento, tendrás que llevar tu música en una USB y pagar tu entrada como l@s demás



Mi querida Malena Gaze, de K Pasa USA escribió este hermoso artículo sobre mi persona

En colaboración con The Spark Mag



Welcome to the Mery Buda Experience


After the breakup of her iconic band Las Izquierdas, the Mexico City musician and dancer is on her own and stronger than ever

/ August 7, 2017

It’s 9:00 PM on a Friday night in Mexico City and the Multiforo Alicia is completely empty. The Tugurio de Vedettes Fest (loosely translated as Scuzzy Bar Burlesque Fest) is about to go down in this weathered but buoyant punk venue with a seemingly endless lineup of dancers, performers, and musicians.

Mery Buda is one of the organizers behind Tugurio de Vedettes. As a radical pole dancing musician, part of her curatorial magic stands in a 14-foot pole she has assembled inside the club. She and the other organizer, La Terrorista del Sabor, who will also play, have mobilized some of Mexico City’s baddest ass underground feminist, queer, or women-led acts to perform. “We weren’t specifically setting out to make an all woman musician lineup,” explains Buda, “but it just happened that those are the artists we like and are connected with…And we tried to balance it with some male-identifying pole dancers, because we want to celebrate the idea that all bodies can be erotic.”

Among others, there’s Geni Thalia (pronounced “genitalia”), a Brazil-born dancer and activist known for the workshops she gives in Desculonización, ass liberation through baile funk dancing; Las Histriónicas Hermanas Jímenez (The Histrionic Jímenez Sisters), eighty-year old sisters on a cumbia/punk rock reunion tour, as played by thirty-somethings in old lady drag; Las Luz y Fuerza (The Light and Power), an all-woman cumbia group; and my band, K pasa USA.

Photo by Melina Davis
Photo by Melina Gaze

And then of course, there’s Mery Buda, who, naturally, graces both pole and stage. Mery Buda will present a rough draft of her upcoming album, Cuando Bailamos Exótico (When We Dance Exotically). Her criteria for the songs she includes on the album? They have to inspire pole dancing.

But now it’s 9:15, Buda  was supposed to go on at 9:00 PM, and there’s no audience besides the preening performers. We’re told the doors are being held to gather a crowd outside. She squeezes my hand. “What if no one shows up for me?” she asks.

Tugurio de Vedettes is a big deal for Buda. This is her first solo show after her breakup with Las Izquierdas (The Lefts), a Mexico City-based punk band active between 2014 and 2016. Las Izquierdas was something of an underground sensation. They didn’t have a commercial media presence, but they played often and the spaces they created were inspiring, alive, and packed.  Composed of Buda, her at-the-time partner Andrés Acosta, and Gabo, the three played high-energy punk music while pole dancing. Have you ever seen a dude upside down on a pole, flaccid dick flopping about while he plays guitar? What about a super-jacked former Playa del Carmen strip club dancer doing acrobatic pole dancing while scream-singing into a mic? Each show they did brought out people who wanted to be a part of them, who swelled with energy and body-positivity by watching them dance and by dancing with them. A whole community of radical pole dancers sprung up around this band. Their joyful nudity inspired others to shed their own pants, shirts, bras, and undies in celebration of their bodies. In this city—and in any city, really—that is an incredible feat of artistry. At one point Las Izquierdas even posed in Playboy Mexico.

Now it’s 9:45. The doors are finally open and the audience is filling up. Mery Buda is onstage in a bikini top with drumsticks in hand, a snare drum strapped around her neck, her computer plugged into the mixer and mouth ready at the mic. “This is the Experience of Mery Buda,” she starts. “Don’t be shy, take a step forward and dance.” It’s impressive to see a group of eighty people follow instructions so readily, moving together as one mass on a set of coordinated legs.

mery buda photo by Orlando Canseco in spark mag
Photo by Orlando Canseco

Her set is not Las Izquierdas and the audience welcomes that. Most of the songs that will be on Cuando Bailamos Exótico are not recorded or publicly available, so the music is a surprise for the audience. It’s electro-pop beats complemented by energetic drumming. Her sweet voice and upbeat tunes are deceitful if you don’t know the lyrics. In her words, the songs, “exorcise the everyday feelings that happen rather incomprehensibly like jealousy, resentment, pain, the desire to die, or even extreme happiness.”  Her lyrics lay it out raw: How to love without being possessive? How to reconcile independence with wanting to fuse with someone? How to be economically self-sufficient? How to feel free in a woman’s body? In her last number “Mezclarme Contigo” (Mix Myself With You), with the track still playing, she approaches the pole and begins to undress. Perhaps the most beautiful thing about Buda’s dance is that, while there is an audience present, people videoing her with their phones, and a spotlight illuminating her, it feels that her dance is for no one but her.

During our interview she says that she doesn’t do performance under a banner of feminism, because she feel she hasn’t done enough research to claim that title. She explains, rather, that she works under the banner of eroticism: “It’s a collective sexual energy that builds among the audience but that doesn’t release…It’s like sharing something very intimate,” she says.

She finishes her dance and the audience erupts in applause. These are heartfelt tunes, overlaid by words that resonate with the audience, drums and dance: a performative composition that is uniquely Mery Buda. Expectedly, the acts that follow are equally beautiful, vulnerable, challenging, and fun.

In her thesis on Las Izquierdas (she’s publishing a book to document the band and the community of corporal resistance that developed around it), Buda reminds us about the emphasis of image in commercial music. She quotes Johnny Rotten of the Sex Pistols: “If people bought records for the music, this thing would have been dead a long time ago.”  As a producer of music, one constantly has to be developing their fan base through visual content, which very often has little to do with the actual music. 

Buda has 47 followers on Facebook. She has a pared down Instagram account. She doesn’t post cute selfies of herself. But she has an IRL following of people who respect what she does and mobilize to see her. Her success is palpable. It’s bodies. It’s community. It reminds me why we make art in the first place.  

Photo by Melina Davis
Photo by Melina Gaze

Perhaps the reason Buda has developed such an enthusiastic following in the underground scene here is because she personally manifests so many facets of the contemporary–and extremely diverse–Mexican feminist and queer scenes.

In a context of six to seven femicides a day, largely committed by male romantic partners, and the overwhelming impunity of said men, feminist collectives here like Gafas Violetas, Desenredadas, and the workshops of Desprincesamiento challenge the conventions of romantic love (including possessiveness, crimes of “passion,” and subordination of women in a hetero-patriarchal structure) and its role in violence against women. Buda’s lyrics question the tensions of what it means to be an independent woman who loves a man and how to challenge the internalized patterns of heteronormative love. In her song “No te Quiero Poseer” (I don’t want to possess you), she sings:

(In translation) “If my desire is to possess you, then I should just forget about you / If my desire is to fix you, I should just fix myself… / I used to think the agreement was that would live inside of one another. / But I don’t want to possess you. I don’t want to possess you.”

Buda’s artistic and political work embody the value of auto-gestion, or self-reliance. In the context of violence against women and trans people and a vast income gap, many feminist collectives here posit that government will continue to fail them and advocate this practice of personal and economic autonomy. Groups like Tres.Cero.Tres, Autodefensa para Mujeres, and Cuadrillo Violeta offer classes in feminist self-defense. The Mercadito Feminista Contra la Violencia Económica, a weekly market, provides women and trans people a platform to sell goods they make themselves. Mery Buda’s project is completely autogestivo. She makes her own tracks, her own art, and mobilizes her own community outside of any formal or commercial music structure. She is a woman, with only herself, on stage making music.

In “Reclamo Road”, she sings about her break with Las Izquierdas and going solo to make a life that is completely her own:

(In translation) “Collecting hugs of pity, Mery walks the city / She’s been left without a band, without a man / But she doesn’t feel alone / She doesn’t want anymore imprisoning relationships / She doesn’t want to owe anything to anyone, like Manuel / She doesn’t want people around her who just want to fuck her / Resentment Road”

The song points to challenges and fears women in music face in taking on a solo project. The track ends on an hopeful, if inconclusive note, but we know that Buda’s story after Las Izquierdas is triumphant. Speaking of her completely autogestivo act, she says, “It was hard to learn to program and play all by myself, and I still feel I have a lot to work to do, but going solo has been amazing. It’s all me. I don’t have to rely on anyone else.”

Buda’s work is part of a larger trend within the queer and feminist scenes in Mexico City that reappropriate the body as a site of pleasure and dance as a form of liberation.

La Gozadera, a feminist space in the center, frequently hosts Lesbiernes reggaeton parties, where women and non-binary people gather to dance unashamedly. When they were active, Las Hijas de Violencia, a street performance group, held a series of cumbia classes in which they taught women to lead in this traditionally patriarchal dance form. Noches de Perreo, Mami Slut, Sexy Sunday at Six, and Traición are parties that espouse a discourse of queer and feminist body liberation through dance.

Mery Buda lives this liberation and invites others to do the same as she dances, joyfully and semi-nude, on the pole. When I ask who her audience is, she’s thoughtful for a second. “I think it’s a lot of women that want to do something similar. Some of them actually get up on the pole during my show. Others don’t, but they do vicariously through me. That’s what performers do, right? We realize collective dreams.”

A few months ago, when I asked her what her goals were for La Experiencia de Mery Buda, she told me, “to finish my record, to finish the tattoo I started on my boobs, to organize Tugurio de Vedettes, and then maybe to have a baby.” Her response surprised me. “Will you keep pole dancing?” I asked. “Yeah, she said, but with a baby on my back. I think that would be sweet.” “Will you keep making music?” I asked. “Always.”

Photo by Antonio Zaragoza
Photo by Antonio Zaragoza

Tugurio de Vedettes Fest presenta: Las Histriónicas Hermanas Hímenez

Esta serie de entradas están dedicadas a presentar a los personajes que participan en cada Tugurio de Vedettes Fest.

Foto robada del facebook: /hermanashimenez

Las Histriónicas Hermanas Hímenez son un quinteto de mujeres, mitad músicas y mitad actrices de teatro serio y cabaret (lo cual hace su performance sumamente divertido y nutrido de ese otro mundo que representa el teatro).

Las rolas tienen letras altamente subversivas, que abordan las problemáticas y virtudes de ser una mujer madura, independiente, feminista, y las luchas que se tienen que emprender al haber crecido rodeadas de valores altamente machistas y televisivos, dicen ellas heterocapitalistas globales cognitivos (creo que eso dicen). Todo performado en un tono de parodia y cantado en variados ritmos que van desde el punk duro hasta la cumbia, pasando incluso por algunas partes de polka, blues y rock a secas.

Todas ellas tienen una larga lista de antecedentes escénicos. Cynthia Martínez es multinstrumentista.. y ha tocado y cantado con infinidad de grupos (la Polka Madre, La Orquesta de la Atlántida, Las HHH, Snowapple, Viva la quinta..) ya sea el cello o la guitarra, al igual que se ha dedicado a musicalizar shows de cabaret y videos… parece que no se puede estar quieta. Tania Guzmán es una bella cantante de jazz quien, además de ser la bajista de las Histriónicas Hermanas Hímenez, lleva su proyecto solista en el que ella escribe y produce y canta sus rolas, rodeada de colaboradores músic@s; es también bajista de la banda de metal Lobo, y profesora de canto (y guitarrista también, hasta donde yo sé). María Leonora Quiñones también es multinstrumentista, habiendo estado como guitarrista en Us Against the World y como batería o cajón flamenco en diversos preoyectos de género variado, muy punk o muy tranquilo, como Cananea.

Foto por Liz Misterio, robada de:

Y las dos personajazas que con este proyecto están incursionando en el mundo de las músicas, Ana Beatriz Martínez que toca el violín en las Histriónicas Hermanas Hímenez, canta, actúa y dirige el show, y Yanet Miranda canta, actúa y dirige el show. Entre ellas dos se creó la idea completa del proyecto y las letras de las canciones, jalando después a músicas que se les unieran para hacerlo realidad. A Ana Beatriz se le vio haciéndose famosa hace un par de años por su activismo callejero con Las hijas de Violencia, ambas tienen también temporadas vigentes en obras de teatro, estando por estrenar una coproducción llamada Capitalismo Gore.

La unión de estas 5 mujeres saca la parte más punk y rabiosa, pero a la vez irónica, sarcástica, grosera, sin miramientos que hay dentro de cada una de ellas.

Foto robada del facebook: /Cynthia.Cello

Podría pasarme el día entero echándole flores a estas muchachonas y descosiéndome de amor por ellas, pero lo que aquí nos ocupa es hablar de esto que las une: Las Histéricas Historias de Las Histriónicas Hermanas Hímenez se trata, en origen, de una obra de teatro de Cabaret de larga duración, ubicada en el futuro. Narra la reunión de una banda de punk que nació en estos años (2016, 2015, por ahi) y decide salir a performar después de 30 años de inactividad (en los nuevos 50s o por ahi).

Este 30 de junio estarán presentándose en el Multiforo cultura Alicia como esa banda de viejitas del futuro que son. Su show está programado alrededor de las 10:50 de la noche [los horarios podrían variar un poco, así que hay que estar pendientes unos días antes para no perderse a la banda o poledancero que más despierta su interés]

Nos vemos ahí.

Acá el evento de facebook:


Tugurio de Vedettes Fest presenta: Hey Monsta

Esta serie de entradas están dedicadas a presentar a los personajes que participan en cada Tugurio de Vedettes Fest.

Foto robada del facebook: /saltamonster

Hoy toca hablarles de Hey Monsta. De él no sé mucho, más que su primer y segundo nombres… Pedro Abraham. Es un artista multidisciplinario que se ha movido a lo largo de su carrera a través de la música, del video, de la fotografía y de la danza, esta última como actividad intuituiva y necesaria.

La mayoría de su trabajo de foto, video o de videodanza, se halla acumulado en sus redes sociales, es decir en Facebook e Instagram, lejos de cualquier formalidad.

La disciplina corporal que él lleva, se desarrolla especialmente en el contexto de las danzas mexicas en la Ciudad de México. Hasta donde yo sé, se trata de una forma ritual que él practica, respeta y promueve en forma de filosofía.

Se le vio en los escenarios de la ciudad colaborando con la banda de electropop Desnudo Digital, al mismo tiempo que realizando gran parte de lo visual de las producciones de la misma.

La mezcla tan ecléctica de experiencias vitales le dan a su trabajo una estética muy particular, en el que se puede sentir tanto la tendencia tecnológica en la parte de los “glitches visuales”, como la búsqueda constante de lo ancestral y originario.

foto robada del facebook: /saltamonster

De Hey Monsta, como ya dije, no conozco mucho… sin embargo me ha tocado ver su fuerza escénica en los contextos del baile de tubo. Y de igual forma se me hace tremenda la exhibición de toda la carga simbólica que viene implícita en su persona. Por eso mismo no puedo esperar para ver su show!

Acá se nos ve colaborando juntos como modelos de una videodanza:

Este 30 de junio estará dando show en el Multiforo cultural Alicia alrededor de las 11:10 de la noche [los horarios podrían variar un poco, así que hay que estar pendientes unos días antes para no perderse a la banda o poledancero que más despierta su interés]

Foto por Mariel Quevedo

Vayan, vayan, vayan!

Acá el evento de facebook:

Tugurio de Vedettes Fest presenta: Rasureitor

Esta serie de entradas están dedicadas a presentar a los personajes que participan en cada Tugurio de Vedettes Fest.

Foto robada del Instagram @rasureitor

Rasureitor, también a veces conocida como Milena Gabanzo, es una dibujante autodidacta que tiene como lienzos predilectos para plasmar su arte fachadas de casas, refrigeradores y las cabezas de las personas. Tiene un proyecto espectacular de una cosa a la que yo pocas veces le había prestado atención: cortes de pelo!

Ella le llama “Receptor” a este proyecto de performance que incluye música, visuales y un contacto directo, íntimo y ritual con todo el que tenga ganas de llevar un dibujito geométrico parecido a lo que se ve en un caleidoscopio de cabello en su cabeza.

Rasureitor es originaria de Colombia, y tiene una pasión por brindarle a l@s que reciben sus cortes de cabello una experiencia que involucra a todos los sentidos. Pero además de eso también se le ha visto realizando murales en Guatemala, en Playas de México y otros puntos, en colaboración con la tatuadora Azul Luna, firmando esos trabajos colaborativos como RAZUL.

El proyecto Receptor consiste en utilizar la cabeza de alguien de lienzo durante una experiencia en la que Rasureitor amplifica el sonido de sus instrumentos de trabajo (máquinas, navajas, tijeras) al mismo tiempo que la acompaña alguna música de parte de un(a) colaborador(a) Dj, mientras quien está siendo rasurado puede observar proyecciones de los diseños que Milena ha hecho previamente en las cabezas de otr@s. Aquí un collage de algunos de sus trabajos:

Collage robado del Instagram @rasureitor

No cabe duda de que todos tenemos sueños y fantasías artísticas extrañas, pero la variedad es más grande de lo que uno se imagina..

Foto robada del Instagram @Rasureitor

Foto robada del Instagram @Rasureitor

Este 30 de junio contaremos con Rasureitor en el Multiforo cultural Alicia, dará show alrededor de las 9:30 de la noche [los horarios podrían variar un poco, así que hay que estar pendientes unos días antes para no perderse a la banda o poledancero que más despierta su interés].

Nos vemos en el Tugurio!

Acá el evento de facebook:

Tugurio de Vedettes Fest presenta: La experiencia de Mery Buda

Esta serie de entradas están dedicadas a presentar a los personajes que participan en cada Tugurio de Vedettes Fest.

Foto por Ale Pérez

La experiencia de Mery Buda, el proyecto artístico de esta mexicana también conocida como María Bustamante se trata de un show envolvente, ya que incluye el uso de un tubo a la vez que proporciona música y una oferta constante de que el tubo puede ser usado por cualquiera que esté presente.

Las rolas que ella escribe tienen letras que invitan a ser cantadas en primera persona, sobre todo con temáticas de autocontrol, disciplina y a veces de sexo. El género tiene algo de electrónico, algo de pop, una velada fuerza punk y mucho de sentimental. Sin embargo, parece que otra de las cosas que Mery difruta es versionar canciones de cualquier tipo.

A Mery se le ha visto tocando y bailando principalmente en fiestas, a veces con guitarra sola, a veces con pistas y una tarola, algunas otras con guitarra y bombo. No parece que este proyecto tenga una forma fija de performarse.

Este viernes 30 de junio estará dando show musical en el Multiforo cultural Alicia alrededor de las 8:50 de la noche [los horarios podrían variar un poco, así que hay que estar pendientes unos días antes para no perderse a la banda o poledancero que más despierta su interés]. También realizará un baile de tubo después de la última banda, para aquellos que queden hasta el final del festival.

Ya quiero!

Acá el evento de facebook:

Tugurio de Vedettes Fest presenta: Las luz y fuerza

Esta serie de entradas están dedicadas a presentar a los personajes que participan en cada Tugurio de Vedettes Fest.

Foto robada del facebook: /lasluzyfuerza

Las Luz y Fuerza son una banda de la Ciudad de México que tiene un poco más de tres años de historia. Su nombre, su música y su imagen son una combinación difícil de olvidar. Se les ha visto tocando en muchos foros y teatros de la ciudad y en estados como Guerrero o Puebla (hasta donde yo sé…), al igual que en variados festivales, como el Ollin Khan.

Se trata de un equipo de 3 chicas que incluye a dos hermanas, Laura de Ita y Marina de Ita, dos mujerones cada una por su parte, la primera teniendo formación y una larga carrera de actriz y la segunda siendo multinstrumentista y habiendo colaborado con su acordeón en varias bandas legendarias como la Polka Madre y la Orquesta de la Atlántida, alternándolo con percusión y piano. La tercera integrante se llama Oceana Castañeda, y cuenta igualmente con su historia musical en la ciudad, tocando con la banda “Sácala a bailar con Fumanchú”, aportando su flauta tranversal y su trombón.

Al parecer su forma de trabajar consiste en invitar músicos que las acompañen dependiendo de la ocasión. Ellas comparan la experiencia de sus toquines con el Cabaret, forma de teatro en la que las presentaciones cambian de acuerdo con el lugar y con la reacciones del público.

Ellas describen la música que hacen precisamente como electrocumbia cabaret, ritmos tropicales con instrumentos y voz juguetones, tendiendo un poco hacia el humor negro.



robado del Instagram: @lauradeita10

Este 30 de junio estarán dando su show en el Multiforo cultural Alicia alrededor de las 12 de la noche [los horarios podrían variar un poco, así que hay que estar pendientes unos días antes para no perderse a la banda o poledancero que más despierta su interés]

Tenemos el placer de contar con ellas para el cierre del evento,

así que, siendo este tugurio un lugar tan lleno de promesas y tan barato, espero verl@s a tod@s ahí, haciendo existir esta pinche noche escandalosa que, de tanto lujo, ni yo puedo creer que vaya a suceder!

Acá el evento de facebook:

Tugurio de Vedettes presenta: Maldita Geni Thalia

Esta serie de entradas están dedicadas a presentar a los personajes que participan en cada Tugurio de Vedettes Fest.

foto robada del facebook: /jogapedranageni

 Maldita Geni Thalia, mejor conocida en el mundo del performance como Geni Granado, es, principalmente, una activista del culo.

Yo la conocí por esto:

Su origen está en Brasil, sin embargo lleva un par de años armando en México toda una comunidad en torno a la liberación y empoderamiento colectivos a través del baile… cualquier tipo de baile que involucre soltar la carne y hacerla vibrar.

Geni bailaba el funk carioca desde que era pequeña, y ahí es donde, según sé, ella se sentía más libre y contenta. Es por eso que actualmente se dedica a compartir estos conocimientos en talleres en varias partes de la República Méxicana, que imparte a hombres y a mujeres. Su técnica tallerística es conocida como Desculonización y la imparte por ciclos en diferentes puntos, siendo uno de ellos Punto Gozadera.

foto robada del facebook: /jogapedranageni

Algo que me parece muy notable de Geni, es el enfrentamiento tan valiente de su trabajo con el contexto callejero. Es decir, verdaderamente confronta y cuestiona problemas de lo erótico, de la violencia, del acoso callejero, de las represiones y tabúes que existen en torno a los cuerpos gozosos. Lo hace moviendo sus nalgas y todo su cuerpo. Y lo hace en un escenario que no es académico ni protegido, más bien es en donde ocurren estas violencias. Aquí en México, por ejemplo, ha performanceado en La merced o en La lagunilla.  Me parece que este es en las calles de Tijuana:

Este 30 de junio estará dando show en el Multiforo cultural Alicia alrededor de las 9:10 de la noche [los horarios podrían variar un poco, así que hay que estar pendientes unos días antes para no perderse a la banda o poledancero que más despierta su interés]

Ella va a abrir la pista de los bailadores de tubo… No sabemos con certeza qué es lo que ocurrirá, pero creemos que se tratará de un mensaje fuerte y contundente de resistencia que se transmite a través de un cuerpo de mujer.

Así que más vale llegar temprano!

Acá el evento de facebook: